【宫商角徵羽】
作者:刘加民(我国文联民间文艺艺术中心副主任),沈冰(北京师范大学艺术与传媒学院教师)
正在热映的国产动画电影《哪吒之魔童闹海》取得了“现象级”的成功。影片中,许多我国非遗元素的美妙化用,为影片增添了共同的文明魅力。毫无疑问,哪吒故事自身对错遗,哪吒造型、人物服饰,以及场景安置傍边的民间美术元素也对错遗,而非遗音乐的编创运用更是可圈可点。
《哪吒之魔童闹海》海报 材料图片
该片伴奏将我国传统音乐元素、戏剧元素与西方现代音乐交融,发明出了一种共同的听觉体会,为我国动画电影音乐拓荒了一条新的开展思路。
该片的音乐主创朱芸编、杨芮、阿鲲与导演饺子密切合作,深挖各人物的性情及影片的叙事结构,从哪吒故事与传统音乐之间的“灵犀”相通点切入,为这部动画电影发明了极具民族特色的伴奏。音乐人朱芸编自幼学习我国传统民族乐器二胡,并有较高的演奏技巧,为《偷听风云3》等不少经典电影录制过二胡演奏部分。他曾在英国学习现代音乐制作,这种跨文明的学习阅历使他长于运用现代音乐方法从头诠释传统音乐元素,在《哪吒2》中发明出既具有东方神韵又契合现代审美的音乐著作。
在影片伴奏中,能见到不少传统民族乐器的身影。唢呐的诙谐、二胡的哀婉、笛子的清亮、古筝的动听,这些传统乐器的音色与现代交响乐、电子音乐既构成鲜明对比,又美妙地调和共存。传统民乐、戏剧元素与西方现代音乐元素的结合让影片的人物情感表达愈加细腻动听,也为影片注入了浓浓的我国神韵。例如,轻盈诙谐的民乐常常与太乙真人一起呈现,加之他的四川方言,栩栩如生地刻画出既正派又不乏诙谐感的人物性情。从海外商场的反响看,影片傍边无处不在的东方神韵打动了西方观众的心,成为我国文明海外传达的又一成功事例。
除了引进传统民乐,《哪吒2》还美妙运用了传统戏剧和曲艺的元素,如京剧文武场的锣鼓、唢呐,以及戏剧的唱腔和念白等。影片一开始,陈塘关的热烈场景,伴奏就具有浓浓的京剧味,为整部影片奠定了基调。除了戏剧音乐外,在动作的规划上,哪吒的形象与京剧武生有许多不约而同的当地,比方影片中屡次呈现的经典“露脸”。在片尾曲中,杨芮还加入了烟火气十足的天津快板,十分贴合影片无处不在的我国式诙谐。
影片对侗族大歌的运用,更是让观众眼前一亮。侗族大歌早在春秋时期便已发生,音乐风格具有一种奥秘感。影片宝莲怒放的桥段,杨芮重复揣摩,为了表现东方神话的意味,特地到贵州约请侗族女声合唱团演唱。这种原始又纯洁的音色,让观众感受到远古东方的奥秘。
影片中,不少伴奏“中西合璧”,使音乐更具生机,更贴合潮流,深受年轻人喜欢。例如,在土拨鼠煎药的片段,伴奏的节奏韵律透着少许非洲民族音乐颜色,三弦和长号的结合,为此场景赋予奇幻的颜色。民族音乐与重金属摇滚乐的结合也让人眼前一亮,烘托了影片的两位主角——哪吒与敖丙的人物形象,生动展示了哪吒背叛的性情。哪吒与敖丙化为“冰与火”结合后,呈现的几个电吉他和弦,十分契合他们天不怕、地不怕,神采飞扬的年轻人形象。无独有偶,龙族间打架的伴奏,似乎是对《碟中谍》经典伴奏的问候,让此桥段极具英气。
在庞大局面的刻画中,传统民乐与西方交响乐团的结合,可谓是这部具有我国传统颜色的动画影片专属的“我国制作”——八个唢呐吹出我国风的主旋律,配上管弦乐的烘托,气势让人为之一振,殷切感受到勇于反抗、自强不息的中华民族精神本性。
《哪吒之魔童闹海》的原创音乐证明,非遗与现今世音乐的交融不是简略的凑集,而是需求发明者对多种艺术风格都有深入的了解和掌握。纵观我国现今世音乐著作,从古代音乐、戏剧、曲艺到民间音乐,非遗一直是现今世作曲家们的发明源泉。
其间,京剧元素深受作曲家们的偏心。作曲家们常用西方的乐器来仿照京剧的唱腔,如我国近现代音乐家贺绿汀和今世作曲家王西麟均在他们的交响乐和室内乐中结合西方作曲法,仿照过“西皮”和“二黄”的唱腔。张朝的钢琴独奏曲《皮黄》,不光运用钢琴的演奏特色,生动仿照“西皮”和“二黄”的旋律特性,还美妙地运用装饰音、八度等,仿照了京剧的唱腔及板式。作曲家陈其钢也偏心京剧,除了在他发明的妇孺皆知的奥运会主题曲《北京欢迎你》中能听到京剧元素,他的钢琴独奏著作《京剧瞬间》更是展示了多种音乐元素的交融。他把京剧元素与法国的音乐元素、前锋的音乐发明方法相结合,不光发明出了一种共同的音乐风格,并且对钢琴演奏技法也是一种探究和立异。“80后”作曲家王阿毛发明的《生、旦、净、末、丑》中,以京剧伴奏中的“过门”为首要的发明创意,每一个乐章的形象均源于京剧中不同的人物,这些京剧元素又与西方回旋曲曲式相结合,给了京剧一种全新的展示方法。
不管是在电影《哪吒2》的伴奏中,仍是在我国现今世其他音乐著作的发明中,都常呈现民间音乐、传统戏剧、曲艺等的身影。怎么立异演绎、发明性编列非遗音乐,使其更契合现代审美,是咱们需求持续考虑的论题。
《光明日报》(2025年03月23日 11版)
来历:光明网-《光明日报》